“不是所有的建筑都必须是地标，但这个世界的历史进程告诉我们文化能在众多公共建筑中铸造地标”。

                                                                                                                                          ——弗兰克·盖里（Frank Gehry）

其他项目（建筑师：Frank Gehry、Zaha Hadid、Philip Johson、Daniel Libeskind）

在上世纪八十年代晚期，一股受法国哲学家德希达影响，将大量不规则线条、几何图案、非形式化的立体形状融入建筑设计当中的风潮兴起，“解构主义”横空出世。

上海梅陇镇UA影院

打碎、叠加、重组，否定传统逻辑上的美学、力学、功能，反对总体统一而创造出的支离破碎和不确定感。这种新思潮在建筑界如阔斧开天辟地，而震荡的余波从未平息...

上海的UA电影院，加入了这场起义。希望通过空间设计来表达想要颠覆传统、脱离既定框架的意欲，重新思考空间的应用和意义。

大堂的设计透彻地体现了解构美学的特点：虚无、超现实、不稳定及开放的形态，务求一鸣惊人，让观众留下深刻印象。这里的天花板没有固定的一片平面，反之有一栋栋不规则形状的柱子从上方降下。

站在大堂中央，几乎有鼓轻微的压迫感。这些柱子同时有提供光线的功能，令哑面香槟金色和光面灰篮色的对比更显著。天花、墙壁和地板各自有独有的图案跟线条，却用相类似的颜色；象是个不相干却又互相联系。白色柱子包含香槟金色幼线，香槟金色柱子又发放着白色光线，透露着解构主义思维的独有规律。

设计是非常个人的事情，想要突破性的设计，必先从个人思想开始着手；从自我反思与否定的过程中揭露「美」的本质，透过分裂来建构更完整的概念。

同样的结构继续延伸到走廊范围。假天花的形状有两款：纯白加圆点灯光和灰篮色条形隐藏灯光，梅花间竹地排列。墙壁的形状或成菱形或成三角，有秩序地排行，而且只有篮、白、香槟金三种颜色。

走廊的光度明显更强，但并没有太多大盏的主灯，反而用上大量隐藏灯光，藏身于影院数字、条纹及边际中。

至于贵宾休息室和卫生间就将解构和结构的理念融合，将线条解构，用颜色作结构。贵宾休息室用上大量条纹，包括墙壁和天花的图案。

但这些条纹毫不单调，或歪或斜，让人始料不及，然而全用上不同程度的木纹颜色，有灰有啡，凸显平衡感。

地板跟墙壁同样用了深灰和浅灰的云石纹理装饰，其他部分则为半透明的深篮和浅篮，并以少量白色作间隔。

最后，在视觉上经历完后现代建筑之旅后，到达观影厅就是时候回归平静，将视点集中在电影上。低调的紫色，夹杂灰色和黑色，有规律地显现在眼前。不规则形状只出现在墙壁上；当解构的意义尘埃落定后，就成为了预设的结构，暗示下一个突破循环的起义。

来到座位区，解构主义的另一解读「后结构主义」感觉就变得更强烈。仿佛先前的瓦解中找到了秩序，这里虽然继续源用跟大堂差不多的颜色及线条，但是明显地增加了结构。少了不规则形状的混乱，加入了更多整齐排列的墙壁装饰，并用上放斜的木纹条状，隐藏细条状光管，令视觉上减少一点刺激感。

卫生间则将条纹横向放大，用长方形主宰这里的空间。不论天花、墙壁、地板，以至厕所门都是长方形。

关于Oft Interiors

邹卓明（CM Jao）与张敬贵(Ken Cheung) 分别于2007及2008年在香港理工大学设计系毕业。二人毕业后分别进入国际知名建筑及室内设计事务所，负责项目包括：商业空间、购物空间及娱乐休闲空间等。CM与Ken拥有丰富的国际建筑及室内设计经验及作品，两人因设计理念相同并拥有共同目标，所以于2013年创立了Oft Interiors Ltd.，为两人的设计事业展开新的一页。