身穿印有“改变是不可避免的”（change is inevitable）的T恤衫已经十分老套了。

但是在这些乏味的T恤衫标识字句的背后，却描述了一个不争的事实。

作为建筑师，意味着要不断以积极而有意义的方式去实现改变。

带着对过去和未来的同等尊敬，位于Collingwood的剑桥街107号公寓接受了这一挑战。

该项目坐落于Foy＆Gibson百货的前厂房和仓库内部，是澳大利亚历史的一部分。

墨尔本的第一家百货公司Foy＆Gibson曾是南部城市发展计划中的一部分，有着独具魅力的19世纪风格。

它所位于的史密斯街沿用了巴黎和美国的一些新潮的街道名称，并很快传播到澳大利亚许多其他城市。

附近由William Pitt设计的工业建筑同样十分优雅，它们的红砖立面已经成为Collingwood的标志性建筑。

而Collingwood现在是墨尔本最受欢迎的内陆城区之一。

如今，Elenberg Fraser和开发商Gurner TM也在这里留下了自己的印记，将剑桥大街的这些仓库改造成了时尚的公寓住宅。

像早先的Mark Foy一样，设计师们在全世界的优秀案例中寻找灵感。

纽约的肉库区（Meatpacking District）为之提供了一个当代阁楼生活方式的典范。

但与其模仿已有的案例，设计师更希望创造一个现代建筑的对照。

使其能够与历史建筑的形式形成鲜明对比，同时在细节层面上达到相同的高度。

最终，建筑师打造了白色的介入物——一种看似简单的添加，近看则会发现是精致的折叠屏障。

使人联想到日本的艺术形式，并与相邻错综复杂的砌砖相得益彰。

呈对角线的飘逸姿态为纯色的表面增加了动感，并在建筑体块上形成锯齿状的缺口。

进入大楼时，住户首先被带入一个富有质感的空间，包括具有深色木质纹理的图书馆、邮件室以及长靠椅，共同组成公共入口的休息厅。

一面镜墙使空间放大，为之赋予了额外的维度。

设计师将仓库建筑的固有特征沿用至公寓之中，高天花板、带来采光的大玻璃窗，以及灵活的、模块化的空间配置。

大面积使用的纯色调增添了空间感和光线感，同时在细节处搭配以黑色的工业金属制品，以及闪烁着光泽的古旧黄铜。

公寓也包含着许多带有设计师个人风格的物件。形式上的重复让人们想起“现场雕塑”，比如Anish Kapoor的镜像艺术品。

在厨房的黄铜手柄和浴室的镜子处都可以看到悬浮的圆形元素，悬浮的管状物则为盥洗盆提供支撑。

围绕框架建造的定制细木工创造出实用而优雅的“空间物体”，它们并非实体，而是可以穿透的，比如餐桌和附带的座椅，以及通高的储藏柜。

金属的细节也互相形成对比，如黑色的金属框架环绕着镶有黄铜的门。