美国艺术家拉里·贝尔(LarryBell)用半透明的彩色玻璃制作了一系列巨大的盒子，旨在唤起从加利福尼亚海岸滚滚而来的晨雾。

威尼斯雾：最近的调查是一个装置涉及一系列立方体状雕塑，由半透明和软色调的玻璃制成。每个雕塑都由四个层压板组成的更大的外壳，没有顶部或底部，里面有一个较小的盒子。

这些图层的视觉效果是为了模仿威尼斯洛杉矶沿岸地区的天气和光线所创造的环境，贝尔在那里工作了50多年。

“颜色组合受到海洋雾的启发，这种雾从1960年代初就进入加利福尼亚威尼斯，贝尔工作室的所在地，”豪瑟在一份声明中说。

早晨的雾是典型的沿加利福尼亚海岸，那里凉爽的海风在陆地上遇到温暖的空气和湿气凝结形成低云。

“巨大的立方体玻璃作品展示了贝尔对雾中水的分散所产生的光度的解释，它与洛杉矶沙漠平原的灯光混合在一起，”豪瑟说。

玻璃板采用6英尺(1.8米)高的所有尺寸。组成外部隔板的颜色是用一种叫做“真海盐”的色调，而较小的内部盒子则是用颜色命名为“朱红”、“芙蓉”、“最佳白色”和“真雾”。

声明称，“外部玻璃结构不断出现薄雾状的海盐色，与内部玻璃结构的各种色彩相悖，让人联想到洛杉矶阳光的变化无常的光芒，这是贝尔职业生涯中一直关注的问题。”

这种对玻璃、光线和阴影的处理是贝尔作品的特点。苏黎世的这些作品是根据德国M nchengladbach的Abteiberg博物馆1992的佣金制作的，其中包括两个由粉红色和蓝色玻璃制成的类似比例的透明玻璃立方体。这座雕塑坐落在城市的一个公园里，在一个浅浅的倒影池上。

贝尔从上艺术学校就开始制作玻璃盒子，当时他在一家画框店做兼职工作时，第一次把碎玻璃插入到木制阴影盒里。

这位艺术家采用高真空涂布工艺，在玻璃板上沉积一层金属薄膜.这种技术允许他通过光来发挥视觉和物理感知的领域。

大的釉面设计在同时显得空灵而坚固，而半透明和大胆的色彩层次分明，不断变化。

贝尔说：“尽管我们倾向于把玻璃看作一扇窗户，但它是一种固体液体，它同时具有三种独特的特性：它反射光，吸收光，同时发射光。”

威尼斯雾设施的另一部分是四个小得多的体积，大约30厘米高，40厘米宽，里面还有更小的盒子。颜色组合包括黑色和黑色，法国蓝色和真正的暴雪玻璃，锌与玉米花蓝。

贝尔在20世纪60年代的洛杉矶艺术舞台上崭露头角，加入了像霍克尼和丹尼斯·霍珀这样的艺术家。他的艺术是在惠特尼，Tate，Stduljk博物馆，现代艺术博物馆，所罗门R古根海姆博物馆和洛杉矶郡立美术馆收藏。

摄影由拉里·贝尔提供，由艺术家和豪瑟提供。

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