苏西·伊迪恩斯，2009年“勃艮第-红色”。聚氨酯和MDF，52x152x6厘米。底部“黄-蓝”2009年。聚氨酯和MDF，26x167x5厘米。

Suzie Idiens“欢庆”2009。聚氨酯和MDF。

我经常被问到写一个设计博客的好处，以及回报是否超过了每天研究和制作原创内容的努力和时间。这是一个很好的问题，我每天至少问自己一次。我还不知道我是否有答案，但我确实知道一件事-能够支持和提升新兴人才是一种真正的特权，也是让我如此兴奋的事情。所以你看，写这个博客是关于我的，它让我感觉是多么的好。哈！

但玩够了傻逼。今天，我想向大家介绍一位以悉尼为基础的视觉艺术家苏西·伊迪恩斯。你们有些人会认识苏西的。是的，澳大利亚室内设计师，我在和你说话。在苏西没有创造她的欺骗简单的艺术的日子里，她可以在美丽的科斯凯拉展厅(见最近的帖子这里}。苏西最近决定追求她毕生的梦想，那就是创作出耐心等待“释放”的艺术。今年早些时候，苏西带着她的折叠和一个充满热情的袋子，沉浸在悉尼艺术月的活动中，这导致了她与康妮·迪茨肖尔德的会面，她目前在那里举行了她的第一场演出。为苏西干杯！

最近我在画廊吃了一顿早餐，让我有机会亲自看苏西的作品。在INVITE{TOP两张图片}中，我预计碎片要小得多，可能是因为我没有注意到下面列出的实际大小。不用说，我不是那种会读小字的人。乍一看，我不知道该如何看待这些碎片。嗯，我确实喜欢颜色，比例和构图，但我并不是那种对艺术了解那么多的人。我在房间里走来走去，看了看所有的碎片，和苏西聊了聊，又看了一眼…。然后就好像所有这些小细节都开始向我透露了出来。凹形，圆角和耐人寻味的连接，这特别平滑的完成，反映了房间和观众回到每一件。当苏西谈到她的艺术时，她的眼睛里充满了火花，心里也充满了激情。我很喜欢，我被迷住了。我开始想象，在一个极简主义的房子里，有高高的天花板和一个像画廊一样的内部，在公共建筑里有一个美丽的大厅，它们在我的脑海中完美地运作着。

苏西的展览，名为“画的物体”，将持续到本月底。我鼓励你去看看你自己-细节在这篇文章的底部。谢谢苏西是黄道的忠实支持者，现在给了我一个“炫耀你”的机会。我喜欢读苏西的答案，我对她最感兴趣的事情是，她“有目的地因为光线而移居澳大利亚”，她喜欢早上去“勃朗特海滩喝咖啡，并数她的祝福”。这不是太美了吗？

X Dana

苏西·伊迪恩“深蓝”2009。聚氨酯和MDF。

你好，苏西，欢迎来到黄道，谢谢你抽出时间来聊天。你能给我们简单介绍一下你自己吗？

我是一位以悉尼为基地的新兴视觉艺术家。四年前，我在德国和英国生活之后，移居澳大利亚。

你第一次决定成为一名艺术家是什么时候？你创作的第一件艺术品是什么？

我想我一直是个艺术家。我童年时画的…涂鸦做东西。到处都是画，墙上，床下，堆放着厚厚的临时组合。我妈妈非常鼓励我，我爸爸在工作的时候从绘图机上得到了一堆看似源源不断的废纸，他会带回家。所以我对我的第一部作品没有什么认识-作品太多了。然后，在我八十年代在德国长大的十几岁时，作为一名艺术家，我不知怎么地把它记在脑子里，这可能意味着贫穷和智力上的挫折感，所以选择从事设计职业就更明智了。

在完成我的Abitur之后，我收拾好我的行李，带着学习平面设计的所有意图前往英国。很快，我就明白了，我在3D方面比2D技术更好，最终以学习家具设计而告终。我总是涉足其他事情，…时尚，版画，和那幅画一起跑来跑去。从那时起，我已经没有任何工作了

在伦敦的RCA里，我想到了把艺术和家具结合起来，用室内装潢技术制作雕塑的想法。
此后，在非艺术的情况下工作了许多年。
我做了一个很好的工作，抑制了艺术的需求，虽然它会定期地把它的头后脑勺，所以每一次都会有一股创造力的爆发。
当我搬到悉尼时，它增加了，因为我有目的地在这里迁移，因为灯光。
多年来，我一直坚持把MDF的砂磨和绘画作品都画在了包裹上，但它比我好，所以去年年初我不得不承认这种创造性的强迫将不会消失，我最好开始接受作为艺术家的想法。
所以我“出来了”。
现在我和我的第一个画廊一起演出了。

苏西·伊迪恩斯，“红色-勃艮第”，2009年。聚氨酯和MDF。

苏西·伊迪恩斯，“蓝-白”，2009年。聚氨酯和MDF。

你想在你的作品中描绘什么？什么是你的艺术的基础-你的哲学和你的过程？

我的工作是对颜色、质量、线条和空间构图的正式关注进行调查.我不断地寻求把一些复杂的东西简化成一个简单的几何形式，同时考虑物体和它的颜色/光洁度将如何影响它的周围和观察者。通常情况下，它是关于周围的空间，以及观察者在这个空间中所占的空间，就像这个碎片本身一样。从根本上说，我感兴趣的是比例和知觉之间的紧张关系，以及哪里有妥协。每个人都对他们认为的真相有主观的看法；如何将其翻译或删减成简单的单数形式？色彩与构图的平衡或刻意并列，如何才能表达情感-或可能唤起情感？这就像试图找到一个数学公式…

我把墙上的这些3D物体简单地称为“面板”，因为它们介于绘画和雕塑的传统定义之间。涂料和材料，通常在建筑行业中发现，是完美的制造高光泽反射固体颜色。

我从组或系列的角度来看待这些作品，它们是按时间顺序排列的。虽然我有一系列的草图和计划，是几个“系列”的前面，有一个重要的是按时间顺序制作的作品。

你能告诉我们一些你在康尼·迪茨肖德画廊展出的作品吗？

这些作品被组合在一起，首先是我在2001年制作的一件作品，然后是在英国建造的一组，然后是去年在悉尼完成的，然后是今年完成的另一组，被添加到这次展览中。所有的零件，酒吧一，是由中密度纤维板与高光泽聚氨酯整理。高光泽的光洁度给面板一个‘人造’，坚实的外观，它反映了一切，所以观察者和周围成为不可或缺的一部分。

你能描述一下你的艺术创作过程吗？一个典型的一天涉及什么？

根据我所处阶段的不同，我要么在圣彼得斯的工作室里，要么在附近的一家工厂里，帮助我完成我的工作。这一切都是从草图开始的，这些草图很小，很基本，而且都是冲动性的，似乎总是以团体或系列的形式出现。一般来说，从一开始，作品就有一个颜色/s的分配。然后将更正式的草图转换成简单的技术图纸，将零件分成几个批次，中密度纤维板被切割，表格制作成…。大量的打磨，灌装，涂上底漆，更多的打磨，灌装，打磨，然后再涂上最后一层涂层。其中大部分是灰尘，响亮的工作-所有这些都是为了得到这个非常光滑的简单的物体。

从苏西的素描簿上扫描。

你的一些主要灵感来源是什么？你是否经常引用任何具体的参考资料-书籍、网站/博客等？

光和空间是我的主要动力。我真的很喜欢那些从可以被认为是相当平凡的事物中得到的奇怪的灵感闪现。因为这些往往是遥远的，很少之间，我总是检查书籍和杂志的视觉形象，以激励我。定期参观MCA和新南威尔士艺术馆的“后艺术”也是有帮助的。最近，我没有得到比你的博客和一些网站的非客观，还原艺术家运行空间，如sno和减号空间，因为有这么多的链接，更多的链接和进一步的链接…。几个小时后，我迷上了一切，在现实世界中突然出现，…

你的一些影响是谁或什么？你一般欣赏其他的艺术家、同龄人和创意人员吗？

还原，具体，非客观的艺术是我的激情。艺术家如唐纳德·贾德，埃尔斯沃思·凯利，布莱斯·马登，丹·弗莱文，约翰·麦克拉肯，巴内特·纽曼，卡勒姆·因尼斯，格哈德·里克特，皮耶罗·曼佐尼，珍妮·霍尔泽…名单还在继续。我是土著艺术家Emily Kame Kngwarreye，Ruspan Peters和Long Tom Tjapanangka，建筑师Shigeru ban，设计师肯尼亚Hara，作曲家Avro P RT，Phillip Glass和Susumu横田的大粉丝。总的来说，我钦佩所有跟随他们的心，让它去做，让它发生，并这样做，以正直的态度。

你现在在做什么？
下一步是什么？

现在，我正在做的节目有两份佣金，另一批六个小组正在等待制作。在这个展览上的工作激发了另一组我想在某个阶段制作和展示的作品。展望未来，新加坡艺术馆和马里克维尔SNO中心的项目空间都在讨论之中。

苏西的模拟和蚀刻的照片。她的模型是用厚厚的彩色纸制成的，是原版的缩小版。“我制作这些面板有一个更复杂(或很难)的形式，以检查他们是否会工作，或比例是否需要改变。”通过拍摄它们，它们可以给人留下最终作品的印象-尽管没有高光泽的外观-而且它在一定程度上掩盖了尺寸“。

除了你的工作之外，你还有什么兴趣或爱好？

我最快乐的时候是做一些东西-印刷品制作，缝纫，编织，仅仅是做东西。我喜欢旅行，也喜欢接触不同的文化、设计和建筑。我是个杂志迷-“绅士女人”是我最近最喜欢的杂志。任何与李爱德科特有关的出版物都是令人兴奋的。

我喜欢去看电影，练习瑜伽，早上去勃朗特海滩喝咖啡，数数我的祝福。

你最喜欢的当地画廊和商店有哪些？音乐、时装、书籍、配饰、家具、古董、艺术供应商等等？

仅举几个没有特殊顺序的例子，…MCA、利物浦街画廊、Sarah Cottier画廊、Martin Browne画廊、James Doherty画廊、Danks街仓库内外的画廊-特别是Conny Dietzschold画廊、Barry Keldoulis画廊和Breenspace画廊。对于Aris(艺术家运行倡议)，前往马里克维尔的SNO或Chippendale的Peloton。

在SurryHills，Fitzroy的地方有一家美轮美奂的珠宝店，在皇冠街的另一条街还有一个书名，里面堆满了各种各样的音乐、电影和书籍。至于礼物和家庭用品，我在科斯凯拉被宠坏了。特苏蒂面料迎合了我收集剪裁的弱点。牛津大街上有牛津艺术用品店，可爱的服装店Gorman，还有Ariel和Berkelouw书店，它们提供了一种百慕大三角，用来消磨时间和拓展心灵。我也经常到更远的地方参观澳大利亚摄影中心。

离勃朗特路更近的鲁比酒家做了一顿很棒的咖啡和早餐，而在查林克罗斯，不远的地方就是一个很好的翻找。星期日早上在街上排队吃伊奇的面包是很值得的。

在墨尔本的更远的地方，我喜欢在菲茨罗伊的街道上寻思，并且总是很重视参观陶兹。甚至更远的地方：巴黎的概念商店Merci是一个很好的体验，无论哪里有MUJI，我都会去。

苏西在她在圣彼得斯的工作室前。

你最珍惜的归属是什么？

我丈夫，虽然他不是一个归属感。我们的健康-那也不是属于我们的。

这不是很酷，但我真的喜欢…

灯笼裤.

你最喜欢的笑话？

我不能说笑话来救我的命…对不起！

苏西目前在丹克斯街车站康尼迪茨肖尔德画廊展出的照片。

苏西·伊迪恩斯“彩绘物品”展览日期：2010年6月5日至6月30日

康尼DIETZSCHOLD画廊电话：61 2 9690 0215传真：61 2 9690 0216

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关键词：艺术访谈，绘画作品，悉尼视觉艺术