#storiesondesignby : 3d grids.

我仍然记得我在大学的第一个设计工作室-我们的“项目”必须包含在一个3x3x3米的卷，在其中我们设计了一个房间。在我们的第二个任务中，我们得到了两个3x3x3米的卷，它们可以堆放在上面或者放在一起，这次我们设计了一个小库。空间是宝贵的，所以我们必须非常小心地把我们的体积划分成更小的网格来帮助指导我们的规划决策。就好像我的大脑从这些第一次作业开始就习惯于思考网格，从那以后就一直没有停止过。

多年来，我逐渐意识到，我并不是唯一痴迷于网格的人-事实上，大多数设计师和建筑师的想法完全一样。有时候，这甚至不是有意识的意识-这只是我们所做的一切的一个基本原则。这是我们如何打破空间和体积，给事情的规模，评估比例和比率，作出规划决策等。

所以今天，我们在“故事”中庆祝3D网格，这个故事汇集了来自世界各地的许多鼓舞人心的项目，从建筑、室内设计、家具、艺术到安装。事实证明，3D网格已经被证明是许多应用程序的完美构建块，这要归功于我们中许多人基于网格的痴迷。

我个人真正喜欢网格的是它们的以太性和概念性。三维网格无限制地表示体积-它们提供了一个框架，一个隐含空间的概念。它们是无限可能性的象征，随时准备充满我们自己的设计想象力。完美。

请看更多由黄道策划的“设计故事”。

grid system by montana   

网格化模块化系统/ /超级灵活模块化系统网格，由丹麦家具公司蒙大纳的创始人设计，已经开发和优化了几年。基本模块是具有安装孔的尺寸为40×40×40厘米的立方体。组装容易，化合物不可见。可以定义各种附加部件壁和空间，甚至可以创建抽屉和软垫模块。

lacoste rtw ss14-2013 lincoln center designed by bureau betak   

由贝塔克局制作和设计的拉科斯特成衣SS 14时装秀/时装布景的绝对魔术师，贝塔克局，除了用白钢网格，什么都没有用，在纽约林肯中心举行的SS14时装秀上，拉科斯特的模特们蜿蜒而行，炫耀着他们的东西。抽象的简单是最好的。

string prototype by numen for use   

由努门/供使用/参观者安装的字符串原型能够将自己悬挂在由克罗地亚-奥地利设计集体努门/创建的这个充气装置内的三维绳索网格内供使用。当立方体被放气时，绳子松开，使安装得以减压。当充气时，绳子紧固在一个足以支撑一个人的重量的网格中。

the un built by guillaume mazars   

揭示缺席：由纪尧姆马扎尔斯/灵感来自俄罗斯艺术家埃尔李西茨基最著名的项目沃尔肯布鲁格尔，这一提议揭示了空间和深度的概念，在三维结构。这个系统突出了空旷、深度、投影，揭示了它的物理缺失-联合国建造的。

smart grid gallery by jaime hayon   

smart grid gallery by jaime hayon   

Jaime Hayon的智能电网画廊/一个虚构的世界连接了各种形式的可再生能源。展馆是一个发光的网格，不断变化，创造了一个无菌的环境，但一个动态和包络的同时。室内陈设在形式和功能上各不相同，它们代表着不同的能源及其相互作用：发光元件驱动着一张桌面由光伏板(太阳能)制成的桌子，然后用彩线连接到一个完全覆盖着小型螺旋桨(风能)和旋转花瓶(核能)的柜子上，所有这些都是用自产的能量移动的。在每一部作品的细节开发中，具有很强的创造力和很高的生产质量，海蒙希望使最复杂的技术更加人性化和易懂。

zuo corp pop up store by super super + inside outside   

佐科公司在华沙为服装零售商ZOO公司设计了一个移动办公容器内的临时展馆。LED灯的长度反映在镜面墙壁和天花板上，创造了无限照明网格的错觉，这是由超公司(SuperSuperInside Outout)/波兰建筑师SuperSuperOverout/波兰建筑师共同设计的。

sculptures & installation art by antony gormley   

格姆利的系列“呼吸室，2006-2012”(上图)的三维空间绘画是我特别感兴趣的。无论是图表还是物体，它们都重新定义了空间的概念。框架概述的体积保持不变，同时在每种情况下在不同的轴上扩展。一幅曼陀罗式的画在地板上形成了七间“房间”生长的计划。

阅读关于这个项目的完整文章

coordination asia transforms art gallery into nike studio in beijing   

coordination asia transforms art gallery into nike studio in beijing   

coordination asia transforms art gallery into nike studio in beijing   

耐克工作室位于中国北京，由亚洲协调/协调亚洲改造成一个以前的画廊，耐克工作室的光滑的新培训中心。该项目包括1200平方米的身临其境的体验，其中无限和透明的主题是通过互动装置和LED照明的展示柜。工作室包括两个高强度、高能量的健身实验室，外加一个产品展览.很性感，如果你问我的话。

squint/opera melbourne hq by sibling   

斜视/墨尔本歌剧院总部由兄弟/可视化和动画工作室斜视/歌剧渲染现实每天。由兄弟姐妹设计的澳大利亚新总部的适配强化了这一特点：物理空间及其在工作场所的数字二重融合。

该办公室通过安装定制钢网格网格，将建模软件的线框空间用作实时基础结构。
从该矩阵中刻下工作空间，以提供空间分割和隐私的感觉，同时保留整个Studio中的视图。

阅读关于这个项目的完整文章

serpentine   

serpentine   

serpentine   

Sou Fujimoto在蛇形画廊外的草坪上建了一个蜿蜒的亭子，Sou Fujimoto的云状亭子由一排白色的柱子组成，这些柱子向上攀爬，形成一层分层的梯田，圆锥形的透明聚碳酸酯镶嵌在避雨处，反射阳光。HT。

17 screens: bouroullec brothers' installation at tel aviv museum of art   

17 screens: bouroullec brothers' installation at tel aviv museum of art   

屏幕：布卢莱克兄弟公司在特拉维夫艺术博物馆的安装/布卢莱克兄弟的17块屏风装置包含了由陶瓷、铝、玻璃、木棒和纺织品组成的模组元素的交织序列，由独特的关节和悬挂系统连接在一起。由此产生的重叠触觉元素的感觉视图，激活了由独特制作的原型组成的空间，这些原型能够传达一种人类的触觉。

阅读关于这个项目的完整文章

balenciaga store in soho nyc by jon ho   

王大仁的巴黎世家精品

johnston marklee chicago architecture biennial   

johnston marklee chicago architecture biennial   

johnston marklee chicago architecture biennial   

A Grid是芝加哥当代艺术博物馆的Johnston Marklee的网格/为了配合首届芝加哥建筑双年展，Johnston Marklee设计了对博物馆咖啡厅空间的干预，它指的是建筑最初的建筑师Josef Paul Kleihues的主要网格。这种沉浸式的安装进一步强调了MCA的网格系统所占的比例，在咖啡屋墙壁上应用了一个重复的方形图形，并创建了一个网格化的半透明天花板平面，将双高空间减半，这暗示了一个更亲密的尺度。

marie stella maris in amsterdam   

marie stella maris in amsterdam   

Marie Stella Maris旗舰店在阿姆斯特丹/ /独特的电影院灯箱墙在这个豪华的身体护理旗舰作出令人印象深刻的零售展示，引用了Marie Stella Maris的美丽包装。

ports 1961 shangai store by uufie   

位于多伦多的建筑公司uufie为1961年港旗舰店设计了一个新的门面。立面由两种玻璃砌块组成，雕刻成引人入胜的三维立面。晚上，这里的景色是冰凉而清爽的，因为地面上有嵌入的LED灯，这些灯被整合到砖石的接缝中。

阅读关于这个项目的完整文章

amore sulwhasoo flagship store in seoul south korea by neri&hu   

amore sulwhasoo flagship store in seoul south korea by neri&hu   

韩国首尔Amore Sulwhasoo旗舰店

阅读关于这个项目的完整文章

sweet alchemy in athens, greece by kois associated architects   

sweet alchemy in athens, greece by kois associated architects   

希腊雅典的甜炼金术是一家为著名糕点大厨Stelios Parliaros设计的糕点店，由Kois AssociatedArchitect/Sweet Alchemy设计。精细化的细节和坚固的材料之间的对话创造了令人难以置信的紧张感和戏剧性。从地板到天花板的青铜格子架子给人一种金色笼子的错觉，在生混凝土墙和未经处理的木地板上设置。这是性感，时髦和美味，但也大胆，不要太过火。只是起作用了。所有的一切。他妈的是的。

阅读关于这个项目的完整文章

the noodle rack by lukstudio   

the noodle rack by lukstudio   

中国长沙的面条架由Lukstudio/委托为他们的第一家面条餐厅设想一个当代的身份，Lukstudio通过重新解释一个用钢制的盒子做的面条架来庆祝面条制作的传统。

baoism restaurant in shanghai by linehouse   

baoism restaurant in shanghai by linehouse   

上海宝姿餐厅由莱茵豪斯/莱恩豪斯使用堆叠和定向线的概念，形成了两种构成餐厅和厨房/服务区的结构。自定义灯漂浮在结构之间的高水平，创造了一个破碎的节奏以上。铜柱基准线定义了结构的下半部，原始钢浮在上面。这两种材料创造了一个粗糙和精致的有趣的组合。

southerden patisserie by eley kishimoto and studio maclean   

Eley Kishimoto的Southerden Patiserie和Eley Kishimoto的StudioMacLean/图形壁纸创造了一种在伦敦东南部的这家面包店的墙壁和地板上形成三维网格的错觉。狡猾！

camper shop in milan by kengo kuma   

KengoKuma/日本建筑师KengoKuma在米兰的露营店覆盖了Camper的米兰商店的内部，从地板延伸到天花板。胶合板网格形成将垂直表面划分成一系列网格开口，用于展示鞋子。

cut architectures coutume tokyo. photo by david foessel   

cut-architectures-coutume-tokyo-david-foessel- -32

Coutume Aoyama咖啡厅通过Cut Architecture/在巴黎咖啡厅和实验室的交叉处，咖啡厅Aoyama提供了一个双面空间-实验室的入口侧-在白色格子天花板下，集成的LED面板照亮了吧台。酒吧和收银台是由两个瓷砖组成的，指的是化学板。在另一边，座位面积是设置在空心版本的酒吧天花板：白色漆框架与天花板网格的实验室区域的连续性。网格的主题贯穿整个内部柜台，桌面，地板等。

glam space by bruno lucas dias   

布鲁诺·迪亚斯的GLAM空间由当地建筑师Bruno Lucas Dias设计，在葡萄牙Ansi o该配饰店内的一系列木材结构上展出。

guest apartment dddaann mjolk design interior prague   

guest apartment dddaann mjolk design interior prague   

guest apartment dddaann mjolk design interior prague   

达达曼在布拉格的招待所

le mistral gift shop by jp architects   

le mistral gift shop by jp architects   

le mistral gift shop by jp architects   

由JP建筑师/这家出售欧洲杂货的东京礼品店定义为其白色网格模式的定义，该商店的货架单位，家具和门框。底色是海军蓝，是公司的标志性色调，也提供了一个鲜明而精致的背景。在商店的中心，产品可以放在桌子上，上面有标记，可以容纳每一种大小的托盘。该计划的性质意味着项目可以多种格式显示，可以每天重新排列对象。

science café & library in moldova by anna wigandt   

科学咖啡厅

阅读关于这个项目的完整文章

house of smart by maurice mentjens   

house of smart by maurice mentjens   house of smart by maurice mentjens   

莫里斯·门特延斯/设计机构莫里斯·门特延斯(MauriceMentjens)的“聪明之家”(House Of Smart)在为Eindhoven这家销售兴奋剂的精品店创造内部时，提到了复杂的大脑结构。在商店里，由细长的灰色木梁组成的不规则网格-灵感来自于“大脑神经通路的相互连接”-覆盖了天花板和墙壁。

eg10 gallery at the gran palas hotel in spain by francesc rifé   

eg10 gallery at the gran palas hotel in spain by francesc rifé   

EG 10画廊设在西班牙格兰帕拉斯酒店，由Francesc Rifé/存储空间、橱柜、展台、集装箱，甚至收银机组成，与总体设计一致，没有可见的界限或可辨的特征，与基础设施无缝地交织在一起。木箱可以作为临时储藏室，同时作为收银机。背光墙上装有钢结构，可以悬挂、折叠或展示产品。

monoform living singapore by produce workshop   

生产车间/新加坡公寓的中心元素是以单一的黑色金属丝结构为基础的，它是雕塑的一部分，也是功能的一部分。这种结构创造了一种连续的流动，将公寓的不同空间联系在一起，在不同的空间发挥不同的功能：作为客厅的书架，酒架和餐台的支撑，在.=厨房和更衣室里的衣柜。

maison de verre, paris by pierre chareau + bernard bijvoet   

皮埃尔·查罗·伯纳德·比耶沃特/梅森·德弗尔在“玻璃之家”的翻译中看到了建筑对时代的一个关键变化。它建于1932年，是法国室内建筑师皮埃尔·查罗(Pierre Chareau)、荷兰建筑师贝尔纳·比耶沃特(Bernard Bijvoet)和法国金属工匠路易斯·达尔贝特(Louis Dalbet)的集体创意。他们的愿景结合了一个进步思维的客户，不寻常的网站限制和一种与预期并驾齐驱的风格。工业化时代为推出一种新的、不那么装饰性的风格提供了无数的机会。

阅读关于这个项目的完整文章

bolon eyewear flagship store in shanghai by ippolito fleitz   

bolon eyewear flagship store in shanghai by ippolito fleitz   

该眼镜商店的设计围绕着清晰、形象和即时识别的产品展示。白色的方形面板，以直角排列，在展示墙壁上形成一个严格的三维网格。每副眼镜都放在自己的迷你舞台上。

阅读关于这个项目的完整文章

nendo designs 'siam discovery' a retail complex in bangkok, thailand   

nendo designs 'siam discovery' a retail complex in bangkok, thailand   

nendo designs 'siam discovery' a retail complex in bangkok, thailand   

nendo designs 'siam discovery' a retail complex in bangkok, thailand   

Nendo位于曼谷/日本工作室Nendo的零售建筑群“Siam Discoverya”最近完成了一项复杂的重建计划，包括室内和外部设计，涉及“Siam Discovery”的五层楼-泰国曼谷的大型零售建筑群。从入口中庭开始，在所有的零售楼层，优胜劣汰者似乎对一系列以不同材料和尺度表示的网格表示敬意。

阅读关于这个项目的完整文章

la maison de la celle-saint-cloud house by jean-pierre raynaud   

1974年，让·皮埃尔·雷诺德在巴黎开设了“La Maison de La celle-St-Cloud”，这是一座完全由白色瓷砖组成的房屋和艺术设施。令人遗憾的是，这所房子于1988年关闭，后来于1993年被拆毁，其碎片后来在各种设施中展出，其中包括中国保护团、波尔多当代艺术博物馆和蒂尔堡的展览。

阅读关于这个项目的完整文章

concrete no stop furniture sophie vaugarny saint etienne biennale   

由Sophie Vaugarny为圣艾蒂安双年展所制造的混凝土无止境家具/由构成我们周围建筑世界的主要建筑材料制造，由设计师Sophie Vaugarny设计的“无止动家具”是一个用于室内空间的项目，但它是由相同的元素建造而成的。遮蔽它的住所。四线框架座椅与桌子的轮廓相互连接，混凝土板用作两把椅子的表面和相应的桌面。

这项工作旨在提供一个批判的住宅房，开发了大量的面积按面积，迫使他们的居住者符合标准的家具在标准间的房子正常。形成一个连续的格架，包括安装的部件被挤压成财产本身的一部分，而混凝土使得有可能重新引入使用它们所必需的功能。

peter kogler art   

peter kogler art   

彼得·科格勒的“安装艺术”/30年来，彼得·科格勒一直在用催眠线和网格设计装饰地板、墙壁和天花板，这些设计似乎以不自然的方式移动和弯曲空间。最近在萨格勒布当代艺术博物馆举行的一次新展览上，科格勒再次把一个普通的“盒子形”空间转变成一个时间和空间的“虚拟迷宫”。

on off exhibition by sibling   

2013年，在墨尔本大学举办的ON/OFF展览会上，兄弟姐妹/ON/off在通过建造一种法拉第笼子的连接性问题上采取了极端的立场。由迈克尔法拉第发现于1836年，这是一个结构覆盖导电材料，以防止电磁电荷到达其内部。它是最终的断开空间。

在这个由兄弟姐妹创造的披着镜子的独角兽里面，有一个非常温暖的空间，在那里智能手机的接收被屏蔽了。它是一种手势，将空间中的人与架构连接起来，在个人和世界之间创建一个过滤器(或临时防火墙)。断开的空间位于一个红色网格中，它提供了一个没有层次结构或结束的扁平内部。这种浩瀚由镜子反射成无限，创造了一个中立的环境，从那里开始在寒冷的地方进行社会实验。

esther stocker, 2004 bolzano   

esther stocker, roudnice   

esther stocker, 2011 curych   

esther stocker, 2012 stuttgart   

几何房间由EstherStocker/意大利安装艺术家EstherStocker创造了惊人的几何环境，经常可以被观众以身临其境的方式探索。每一段的构造似乎遵循一种方程的类型，从而产生了不寻常的线性模式和平面，完全改变了物理的速度。

neon light installation by massimo uberti   

由Massimo Uberti/Massimo Uberti/Massimo Uberti安装的霓虹灯，以其在世界各地无视重力的雕塑照明设施而闻名。简约的形式、对称和对优雅的追求是他作品的特点。Uberti通过插入优雅的霓虹灯管来绘制、雕刻和重新创建空间，从而创造出二次改变现实的3D形式。

阅读关于这个项目的完整文章

patrick parrish uncertain surfaces   

patrick parrish uncertain surfaces   

RO/LU的不确定表面/RO/LU的不确定表面金属丝网家具集合是在2014年迈阿密设计公司的网格背景下展示的，创造了一个沉浸在网格上的效果。Ro/LU的焊接钢网家具包括一个简单的方形桌子，有四条腿和相同形状的较小的凳子。这个收藏还包括一个站立的身影，以及一个跪在地上的人做的咖啡桌。

thea djordjadze art   

thea djordjadze art   

西娅·乔德贾泽/格鲁吉亚出生于柏林的雕塑家西娅·乔德贾泽的雕塑作品有多种媒介，尽管她最出名的是她的雕塑和装置。结合传统材料，如石膏和木材，与更平凡的元素，包括泡沫，海绵和亚麻油，艺术家创造了极简主义的环境，往往表示敬意的规则或抽象的网格。贾泽在她的作品中借鉴了她在前共产党统治的格鲁吉亚长大的经历。她解释说：“我认为我的做法是对时间的重新安排。”

ying chang   

英昌/皇家艺术学院毕业生英昌的网格系统创造了一个基于二维网格系统的家具模块化系统，该系统用于建筑制图和平面设计。网格表面和半透明体积的景观提供了一种通用的替代原型家具通常是膨胀的静态平面的方法。

zanotta quaderna   

Chaerna Table by Superstudio for Zanotta/Quaderna Range是由Superstudio于1971年为Zanotta设计的，被认为是60年代末诞生于意大利的“激进设计”运动理论中最清晰的表达之一(孟菲斯和后现代主义的前身)。丝网印刷的白色塑料层压板外套是巧妙的蜂蜜梳理的核心，使得这件作品既相对轻盈又坚固。一个真正的经典。

keywords:amsterdam Bangkok beijing Bureau Betak cafe Chicago commercial design concept store conceptual creative office spaces curated images CUT architectures design elements exhibition facade fashion Francesc Rife Studio furniture gallery geometry greece hospitality design hotels installations interior architecture Jaime Hayon Kengo Kuma mexico nendo new york patterns pop-up Prague product design public space repetition residential design restaurant retail ronan & erwan bouroullec rope Saint Laurent sculpture shanghai singapore Sou Fujimoto South Korea spain stories on design thin black lines trends Warsaw wire sculptures workplace design 

关键词：阿姆斯特丹，曼谷，北京分局，芝加哥商业设计概念店，概念创意办公室，策划图片，剪裁，建筑设计元素，展览，立面，时装，Francesc，rife，家具画廊，几何，希腊，酒店安装，室内建筑，Jaime，Hayon，Kengo，Kuma，墨西哥，Nendo，纽约模式弹出式布拉格产品设计，公共空间重复，住宅设计，餐厅零售