霓虹灯下的京城，难得寻觅一个纯粹的空间——解构主义的现代艺术手法赋予了空间与别不同的灵魂。

连通景观、建筑和空间设计，让焦躁不安的都市人藉此探寻自身在城市中美好年华。

苏轼笔下“远近高低各不同”的群山构造，被巧妙地嵌入了整体空间的设计核心。

原建筑的柱身与新增的水泥漆住体，交错构造不同的空间，如延绵的山峦，恰如其分地区分了功能区。

建筑首层选用大面积的玻璃幕墙，设计师将此区域装点称互动的展示区，不同类型的艺术品展现于人前。

浓厚的艺术氛围如同大理石上的纹路，丝丝入扣地深入到空间的每个角落。

层峦叠错的山峰化为了空间符号，设计师将点睛之笔落在了大台阶区。

选用较深的木色与灰色的柱体相搭配，不仅将连接上下两层，还隐喻着登高望远、豁然开朗的意味。

尺度宽阔且多功能设计，呈现出前卫与实用共生的先锋理念。

休闲区与VIP接待室延续了冷灰的色调，用些许绿植衬托空间，现代艺术简洁的表现形式，冷暖和谐相容是设计师对艺术生活的理解。

不同于以往售楼部的设计，所对应的空间不再具有以往传统的空间概念。

设计师将解构主义应用在室内空间设计中，从多功能阶梯到分割空间的柱体，从各个视觉维度全是了连绵山体的起伏远近的透视感。

更好地区分空间的同时，也找到不同的创意体验，展现相应的的设计价值。