'Avarice' by Barnaby Barford, is made from porcelain, decals, polished stainless steel, wood, enamelled copper wire and epoxy putty

巴纳比·巴福德最新的雕塑给“用钱”这个词带来了新的含义。手工制作的9，000朵瓷花和叶子用纸币的碎片装饰而成，“Avarice”看上去很漂亮，像花一样，但这是对过度和贪婪的尖锐评论。根据英国陶瓷艺术家的说法，在镜子里，你可以看到真相。

巴福德的新作品以翻拍现存的瓷器雕像并将其重新加工成诙谐的叙事结尾而闻名，他的新作品对这位艺术家来说是一种改变。这一次，雕塑的每一处都是他亲手做的。

该作品将由大卫吉尔画廊在艺术馆展出。

你为什么决定从头开始创作？我想要一个新的挑战。我知道我能做找到的雕像雕塑。我想尝试做一些我不知道该怎么做的事。我不知道它会怎么发展。这样做的目的是让自己身心都有弹性。

你对这篇文章的处理方法与你过去的作品有何不同？对我来说这是一个彻底的离开。我决定重新开始，所以我在一月份开始，阅读，思考，绘画，没有太多的概念，什么会发生。我玩的材料，形式和颜色。我想真正探索阿瓦利斯的想法，以及它对我和我们的社会意味着什么。这比我习惯的深入分析要深入得多。整个过程是不同的，但这确实是项目的目的。

是什么促使了这件事？为什么突然对贪婪和财富的评论？钱，甚至是缺钱，现在似乎比最近的历史更重要。我们被它迷住了。它支配着我们的生活，不管我们是否拥有它。没有它我们什么都做不了。这些数字都是天文数字-我们几乎失去了金钱的联系，把它当作一件真实的东西。最富有者和最贫穷者之间的差距正在不断扩大，然而，金钱是我们日常生活的核心。它代表了对我们如此重要的所有物质商品。钱是普遍存在的。

做了多久？请跟我们谈谈这个过程？这件作品花了四个月。我拿出瓷器，然后剪下花叶形状。然后，当烘干和饼干烧到1000 C时，把它们清理干净。然后把它们上釉，清洗，再烧到1260 C。这些贴花被切下来，涂在瓷片上，再烧到840 C左右。漆包线被扭曲，然后切割成长度，然后弯曲，然后用环氧腻子粘在花上。当所有这些都做了9000次后，漆包线就会被扭曲、切割成长度和弯曲度，然后用环氧腻子粘在花上。最后，花被固定在树脂上，并附在镜子上。

当观众照镜子时，他们就成为作品的一部分。当你看着你的倒影时，它是如何让你，你自己感觉到的？镜子表面被扭曲了，所以你的倒影有点像马戏团里的镜子屋。你永远无法捕捉到你的真实反映。它总是在动，它使这件事活了下来。这是美丽而又粗俗的。我喜欢真正的金钱的美丽，但它所代表的是这个世界上所有的坏事。所以当我看着它的时候，我感觉到了这些情绪。

接下来我们能期待什么呢？在开发了这种工作方式之后，我想在不久的将来使用类似的形式来探索这种可能性，但进一步与其他应用程序脱节。今年四月，我在Mayfair的David Gill Galleries举办了一个展览，展出了这项新作品的成果。

Closer inspection of the sculpture reveals fragments of paper currency on the petals

Barford crafted the entire piece by hand in his studio Photography: Dominic Wilcox

Early sketches of Avarice

A maquette of the sculpture

The porcelain flowers, laid out before firing Photography: Dominic Wilcox

The first test cluster

Attaching the wire to the petals

Laying out the piece over a life-sized drawing

The sculpture starts to take shape

keywords:barnaby barford, sculpture, artist, ceramic, london, pavilion of art & design

关键词：Barnaby Barford，雕塑，艺术家，陶瓷，伦敦，艺术展馆