Designer Michael Anastassiades lights up a selection of Nordic modernist furniture, showcased by Galerie Dansk Møbelkunst in Paris. Pictured: 'Stilleben' installation view

无论你对迈克尔·阿纳斯塔西季斯(Michael Anastassides)当代设计的熟悉程度，还是对加利丽·丹斯克·莫贝尔昆斯特(Galerie Dansk M Belkunst)展出的北欧现代主义家具的熟悉程度，你都肯定会同意，他们在巴黎的联合展览是一种

在“史迪莱本”(Stilleben)翻译成“静物生活”(Stilleben)的情况下，这位总部位于伦敦的设计师已经建立了一系列连续的小插曲，将他的标志性照明与他从画廊中挑选的作品直接联系在一起。在这个空间的中心，他的移动吊灯似乎是拱形的，上面是一张卡莱尔·克林特红木餐桌，放在镀金球体上，为舞台建立了一个轨道焦点。围绕着这对配对，艾瑞克·马格努森(Erik Magnussen)“Z-down”躺椅上的框架被侧面倾斜，脱去了皮担架，而阿纳斯塔西季斯(Anastassides)的三束地球灯出现在地板上，让人联想到某种明亮的花朵。

布鲁诺·马森(Bruno Mathsson)的桦树和帆布床(约1936年)垂直安装在墙上，使其弯曲的腿像游泳池的梯子，安娜·汤姆森(Anna Thommesen，1973年为罗斯基尔德大教堂的初步设计)制作的一条地毯沿着对面的墙壁向下滑落，蓝色和绿色的图案不可思议地类似于一座美化花园的空中平面图。阿纳斯塔西亚兹的“美镜”，相反，可以在地板上找到，给人的印象是一个镀金水坑。

阿纳斯塔西季斯告诉“墙纸”，他的意图是创造一种“超现实的，几乎形而上学的环境”，他交替地将其描述为“液体环境”。这有助于解释他对墙壁颜色的选择-一种来自法罗的暗绿色。

我们是丹麦人。我们没有太多的光，所以重要的是保持所有的光在里面。很高兴有人能勇敢地开始使用颜色。她说：“我们对此感到非常高兴。”她指出，他们大约三年前在哥本哈根的一次晚宴上第一次见面，并立即对方的工作表示赞赏。当然，它们在实践中也是相辅相成的。阿纳斯塔西季斯说：“当你处理这些漂亮的大师作品时，你的重量就像一些很古老的东西一样，有很大的权威。”“我认为新旧的效果很好。”

最终，阿纳斯塔西季斯的“崭新的眼睛”，正如霍斯特博所称的那样，不会重新定义这种永恒家具的属性，而只是用一种精彩的动画来重新塑造它们。通过这种方式，一次性安装已经完全不存在了-“Mathsson”桌子，它的腿专门设置在反射球上，看起来已经准备好滚出画廊了。

For 'Stilleben' the London-based designer has established a continuous series of vignettes that position his signature lighting in direct relation to his curation of pieces from the gallery

Bruno Mathsson’s birch and canvas daybed (pictured far left) has been mounted vertically to the wall so that its curved legs resemble a swimming pool ladder

The wall colour, seen in the background here, is a murky green from Farrow & Ball that closely matches the Seine on an average day (which is within view from the gallery)

A rug by Anna Thommesen (far right) from 1973 – a preliminary design for the Roskilde cathedral – slumps down the wall, its blue and green pattern uncannily similar to an aerial plan of a landscaped garden

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