A new exhibition at the Fashion and Textile Museum in London celebrates the colourful oeuvre of Austrian-born designer and artist Josef Frank (1885-1967)

伦敦时装和纺织博物馆装饰着明亮而漂亮的面料，这些面料在今天看起来与60多年前设计时一样重要。

约30个约瑟夫弗兰克的纺织图案挂在底层画廊，让游客欣赏奥地利非凡的创造力和技术能力。大胆的、五颜六色的动植物群的梦幻般的场景是以复杂的重复模式巧妙地执行的。

迪克西兰，由Josef Frank，为斯文斯科滕

弗兰克1885年出生在奥地利，在瑞典工作，然后在纽约工作，他戴着和他有地址一样多的帽子。他最初是一名建筑师，而这仍然是他在奥地利最出名的地方。但随着1933年他搬到斯德哥尔摩，他对现代主义的五颜六色的评价以印刷品、玻璃器皿、金属制品和室内设计的形式出现。他的精力通过他与瑞典零售商SvensktTenn的合作找到了一个出口。作为首席设计师，他在那里创作了160幅版画以及家具和餐具。

时装与纺织博物馆馆长丹尼斯·诺德鲁夫特(Dennis Nothdrft)承认，在上世纪30年代的瑞典，人们对弗兰克形象的奇异活力最初“可能有一些怀疑”，“但它帮助塑造了瑞典的设计”。

意大利晚餐，约瑟夫·弗兰克为斯文斯克特·田纳西

“约瑟夫·弗兰克：图案-家具-绘画”的一个关键部分是他的“经典”，包括那些受他在美国、迪克斯兰和曼哈顿时期影响的作品。“郁金香”在瑞典随处可见，而诺特德鲁夫特最喜欢的是“意大利晚餐”(上图)-这是对奢华食品的大规模描绘。

在他的室内设计项目中，比如他和埃斯特丽德·埃里克森一起设计的斯德哥尔摩米列斯堡(Millesg Rden)的著名房子，弗兰克相信白色的墙壁和彩色的布料。博物馆底层的一个房间展示了他的信念：你应该混合八种不同的模式来创造一个平静、和平的环境。

弗兰克于1967年去世，他的设计现在仍在继续，并由斯文斯特·特尼恩(SvensktTenn)提供。与此同时，他的影响力继续在北欧的另外两个设计巨头马里梅科和宜家身上感受到。

A key part of ‘Josef Frank: Patterns-Furniture-Painting’ are his ‘classics’, including those influenced by his time in the US, Dixieland and Manhattan

'Himalaya', by Josef Frank, for Svensk Tenn

Frank was born in Austria in and worked in Sweden, then in New York

Also on show, a selection of previously unseen watercolours by Frank. Pictured, Artillerigatan Stockholm Watercolour, 1953-67. © Anna Sievert

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