The Mono Japan design fair, hosted at the Lloyd Hotel & Cultural Embassy in Amsterdam, featured furniture by Sasimonokagu Takahashi

上周，日本的Mono返回劳埃德酒店

在走廊里徘徊，避开旅馆的工作人员用洗衣车来回忙碌着，卧室的门被扔了很宽的打开，爱斯咀嚼的约定，并激起了好奇心。
在每种情况下，我们发现了各种各样的日本产品。
屋檐下的一个房间（从椽上悬挂下来的秋千）已经安装了来自冲绳的设计师Kitta的Dusky手工染色衬衫的轨道。
2016年至ARITA的色彩斑斓的瓷器容器，在一个通风夹层上，在长椅上创建餐具彩虹。
在其他地方，我的皮包袋、钱包和饰品都被我在一张特大床身上诱人地展示出来。
这不是你的平均设计公平。

旅馆房间里基塔的手工染色衬衫(满是秋千)

劳合社不屈不挠的创意总监兼联合创始人苏珊娜·奥霍纳(Suzanne Oxenaar)解释说，这种情况也不是故意的，她反对蒙诺日本被称为“公平”。她说，这是一次旨在建立我们两国设计师之间关系的博览会。我们的目标是建立一个平台，让我们能够更好地理解如何接待和学习我们的国际嘉宾。

阿姆斯特丹和日本在设计方面有着悠久而共同的历史。正式的贸易协定建立于400年前，外来丝绸、香料和设计蜂拥而至；2009年，荷兰发行了一枚纪念的€5硬币，以庆祝这一关系。“荷兰人倾向于对简单、实用的日本美学有一种亲和力，”奥霍纳指出，“这与荷兰的学校运动没有太大区别；它有一种世纪中叶的现代感觉。”作为回报，日本设计师似乎喜欢阿姆斯特丹的精品小巷和渴望设计的当地人所提供的热情好客和贸易。

茶壶和杯子，按时间

像这样的洲际连接使得日本独具特色。Oxenaar和她的团队已经走出去选择，并交朋友-设计师有一个有趣的角度，慈善的重点或遗产。没有人比苏那古索诺吉茶农长得多，他们中的一些人在第二十三代茶生产中。或餐具公司RAKUZEN的AZU创意日本合作的四个品牌-这仍然是一个12000年的传统日本木漆。由一种树状树脂和天然的抗菌涂料制成，Rakuzen的碗对强酸有抵抗力，并且被认为具有愈合特性。这些设计在老年人和残疾人中遍布福岛的车间。由一个圆底的日本玩具启发的“不可溅”漆杯杯是一个特别的乐趣。

“防溅”清酒杯，由Rakuzen

除了阿姆斯特丹对日本物品的质量、细节和工艺的热爱外，还有一个更迫切的原因，就是为什么奥赫纳尔与蒙诺日本公司的导演Emiko Chujo一起构想出了Mono Japan。她解释说：“现在的劳埃德酒店是为这样的博览会而建的。”她利用这些活动的积极、欢迎和开放，“逃离了大楼的过去”。

这家旅馆有着痛苦的历史，这不是什么秘密。奥霍纳在20年前第一次审视劳埃德时，形容劳埃德有一种“沉重”的感觉，之后她赢得了创建今天这个文化繁荣的大使馆的努力。当时，它几乎是失修，被用作艺术家工作室。它还把生活看作是男孩教养所、德国占领时期的监狱和20世纪20年代移民和难民的卫生中途之所。从一开始，劳埃德似乎就成了一个注定要破产的地方-它让委托它的公司破产了。

Lloyd酒店的皮革制品

但是，在MVRDV建筑师和一支40多名国际设计师的带领下，经过一些严肃的风水后，奥霍纳成功地切断了痛苦的循环，在一种建筑的越狱中。她甚至重新设计了幸存的牢房门，用原来的锁，把现在分布在酒店周围的12个柜子做成了。现在里面有博物馆的档案。从某种意义上说，奥霍纳曾将博物馆的历史囚禁在曾经关押其被拘留者的大门后面。对于日本的Mono来说，通常被锁住的酒店房间的门是打开的，满是充满故事和有意义的东西，充满了光明，这似乎很贴切。

A traditional Japanese tea ceremony took place during the fair

'Bisque' pendant light, 'Antonio' chairs', and 'Lotus' dining table, all by Time & Style

'HA' cups, by Maruhiro

Natural leather goods, by I Ro Se

‘Matsushiro-Yaki’ cups, by Asemi Co

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关键词:日本设计、日本艺术、阿姆斯特丹展览