‘Architecture of Color: The Legacy of Luis Barragán’, a new retrospective on the late architect, inaugurates Timothy Taylor's New York space, 16x34

去年12月，馆长奥斯卡·汉弗莱斯飞往墨西哥城参观了已故普利茨克奖得主路易斯·巴拉甘的家和工作室。在那里，他注意到了爱德华多·特拉萨斯(Eduardo Terazas)的编织-他是巴拉甘的朋友，也是由经验丰富的英国画廊师蒂莫西·泰勒(Timothy Taylor)代表的艺术家。泰勒将于本月在纽约开设自己在美国的第一个展馆。汉弗莱斯在伦敦和泰勒一起开始了他的职业生涯。汉弗莱斯说：“当我更多地思考蒂姆的现代和当代作品计划时，我觉得他在纽约的第一次展览应该是一次富有想象力、具有历史意义的展览，其中也包括了主要作品。”他很快就开始组织一场演讲，审视巴拉甘以及他与之有着视觉协同作用的艺术家们。

结果，命名为“建筑色彩：Luis Barrag的遗产”，将建筑师的主要住宅作品的人类规模与切尔西画廊的亲密度联系起来，这是以其名字引用的，蒂莫西·泰勒16x34（其大小为英尺）。来自瑞士巴拉格基金会的档案资料以及Armando Salas的照片，这些照片几乎俘获了巴拉冈所有的作品，说明了瓜达拉哈拉土著人对色彩、形状和光的非凡运用。

Agnes Martin，2002年(左)；Wall Pale Huang，Sean Scully，2016。中国礼

‘Barragán的建筑有一种特殊的气氛。汉弗莱斯在展览目录中写道：“它们让我们更多地感受到来自伟大艺术的感受，这当然是最好的建筑。”为此，汉弗莱斯在巴拉甘的建筑旁放置了其他艺术家的作品-其中许多人因墨西哥之行而受到很大影响-创造了色彩上的对话。主要作品包括约瑟夫·阿尔贝尔斯、卡尔·安德烈、丹·弗莱文、希拉·希克斯、艾格尼丝·马丁和肖恩·斯卡利。

Barragán还设计了家具，但这些家具从未投入生产，但却与他的建筑风格有着惊人的相似之处。他的作品由木材、皮革和天鹅绒制成，将墨西哥乡村家具翻译成现代主义词汇。这里有两把椅子和一张长凳来自Cuadra San Cristóbal(1966-68)，Barragán著名的马术项目位于墨西哥城Los Clubes。

对泰勒来说，巴拉甘作品的诗意精神和范围是16x34首曲的恰当叙事。他说，这是情感和严谨的结合，完全符合伦敦画廊的计划和我对这一空间的雄心。“这次首次展览完美地为我们描绘了这个里程碑式的时刻。”

The Oscar Humphries-curated show also includes work by artists with whom Barragán shares a visual synergy. Pictured left to right: Cuadra San Cristóbal (1966-68), Fuente de los Amantes (1966); Clubes, Mexico City (1966), all by Armando Salas. Courtesy Barragán Foundation, Switzerland

Barragán also designed furniture, which was never put into production but serves as a compelling parallel to his approach to architecture. Pictured left (center): Pair of Chairs from Cuadra San Cristóbal Estate, by Luis Barragán, 1968. Courtesy Barragán Foundation, Switzerland. Pictured right: three furniture pieces by Donald Judd

For Timothy Taylor, the poetic spirit and scope of Barragán’s work is a fitting narrative for 16x34’s debut. Pictured left: works by Barragán. Right: examples of Eduardo Terrazas' Cosmos series, 2016

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