At the new Skarstedt gallery in London, architect Tom Croft and gallery director Bona Montagu. Pictured are Totemic Personage (2012) and Landslide (2014), both by George Condo. Photography: Sofie Middernacht and Maarten Alexander

瑞典艺术品交易商Per Skarstedt是一个喜欢一个项目的人。他目前正在曼哈顿上东区翻修一栋价值1700万英镑的城镇住宅，并刚刚在伦敦圣詹姆斯(St James‘s)开设了一家新画廊。两年前，他翻修了汉普顿的一栋海滨别墅，作为妻子和两个儿子的度假之家。他还在皮卡迪利的奥尔巴尼(Albany)修缮他的伦敦公寓，这座公寓于2014年正式完工。

除了在伦敦和纽约(他在切尔西和麦迪逊大道都有画廊)获得蓝筹地址之外，他还在大量收藏艺术品。1987年，他买下了辛迪·谢尔曼(CindySherman)的第一件作品，当时他23岁，还住在他出生的瑞典小镇博拉斯(Bor S)。

一年后，他和马丁·基彭博格(MartinKippenberger)一起遇到了谢尔曼，他和理查德·普林斯(RichardPrince)一起收集了近30年的时间。斯卡斯特从20世纪80年代开始只专注于欧洲和美国的艺术，现在也代表了30位艺术家，他们都已经成名，其中许多人都是他的朋友。

斯卡斯特对他的艺术家的忠诚也延伸到他的建筑师身上。安娜贝尔·赛尔多夫负责他在东区的行动。她设计了他的汉普顿别墅，切尔西画廊，并正在修复他的1万平方英尺的曼哈顿住宅与室内设计师雅克格兰奇。在伦敦，建筑师托马斯·克罗夫特(ThomasCroft)负责斯卡斯特的空间。他设计了他的前伦敦画廊，位于旧邦德街，于2012年开业；斯卡斯特在奥尔巴尼的格鲁吉亚绅士公寓(邻居包括法国艺术品收藏家让·皮戈齐(Jean Pigozzi)和设计商人戴维·吉尔(David Gill)；以及圣詹姆斯的新画廊。

“无题#205”，辛迪·谢尔曼，1989年。艺术家和斯卡斯特

Per最初是一名交易商和收藏家，来自于为自己购买艺术品的职位。克罗夫特说：“他感兴趣的是，艺术是如何放置在室内，两者是如何结合在一起的，是什么构成了一个成功的背景。”克罗夫特一边编织着过去的搬家工人，一边把优雅的丹麦家具送进新画廊的办公室。(1990年，斯卡斯特还开始购买斯堪的纳维亚世纪中叶的家具，他现在拥有来自芬恩·朱尔(Finn Juhl)、汉斯·韦格纳(Hans Wegner)和阿克塞尔·萨尔托(Axel Salto)等

Skarstedt通过艺术家George Condo认识Croft，Croft已经精通画廊设计，为Timothy Taylor、大卫·吉尔和Simon Lee创造了空间。Croft说，有些项目需要你提出一个建议，但是画廊空间几乎是相反的；你编辑空间，因为艺术提供了分层。

展厅跨越两层5000平方英尺，画廊提供三间相互连接的房间，白色大墙。这是斯卡斯泰特最大的冒险。他解释说，我的目标是创造一个优雅的空间，这是我们上东区画廊的反映。后者位于一座历史悠久的联排住宅中，以前是罗森伯格画廊，Picasso和布拉克在纽约首次展出。“1930年代的伦敦空间，以前是波特兰画廊的故乡，可能没有这么丰富的谱系，但它仍然是宏伟的，具有广阔的前部。奥尔两侧有石方方尖碑和拱形窗户。

博纳·蒙塔古(Bona Montagu)自2012年以来一直是斯卡斯特的商业合作伙伴和总监，经营着这家新画廊她解释说，它让我们有能力在举办更全面的历史展览的同时，为我们的初级课程提供一个平台。她也了解圣詹姆斯的内心深处，已经在西蒙迪金森画廊工作了17年，她更喜欢它的老主人的感觉，而不是周围的萨维尔街的零售气氛。这一地区的性质，再加上画廊明显非白色立方体的感觉，“部分反映了”开幕展览“辛迪·谢尔曼和大卫·萨勒：历史肖像和三角画”。展出的是萨勒的六幅画和谢尔曼的八张照片，都是1988年至1991年期间创作的。

当Skarstedt搬进新曼哈顿的家时，他将是Larry Gagosian的邻居。虽然两者都是超级经销商，但它们不是竞争对手。Croft说，PER不是一个正常的经销商。他和非常成熟的艺术家一起工作，看他们的作品，选择他认为是关键时期的作品。这是一个初级艺术家的二级市场，他可以重新振兴一个艺术家的事业，塑造他们的遗产，并在价格方面推动市场。

“空气中的命运”，大卫·萨勒著，1989年。艺术家和斯卡斯特

克罗夫特也是一位小规模的艺术收藏家，他从小就带着他曾经富有的祖先的传家宝长大(他们在1588年创立了克罗夫特港，直到20世纪30年代珀西叔叔接手之前一切都很好)。他将罗伯特·文丘里椅子与18世纪家中的家庭肖像组合在一起的技巧，延伸到在历史建筑中创造当代空间，以及具有古典色彩的新空间。克罗夫特回忆起蒂莫西·泰勒(TimothyTaylor)给他一些理查德·哈密顿(Richard Hamilton)、托马斯·丹(Thomas Dane)一些达米恩·赫斯特·蝴蝶(Damien Hirst Butterfly)的画作时说：“偶尔有画廊愿意给我艺术品，但我总是太穷，

然而现在，随着高端住宅和乡村地产的佣金不断涌入，以及伦敦市中心霍华德·德·沃尔登庄园(Howard De Walden Estate)上的三栋新房正在建设中，克罗夫特很容易接受油画而不是现金。但是我很遗憾地说，我已经从价格表上删除了。他的画不够便宜！

DavidZwirner的高级合伙人安吉拉·乔恩(AngelaChoon)从上世纪90年代初就认识了斯卡斯特，当时他们都是从纽约一起开始的。她回忆说，从刚开始的时候，Per就进行了非常个性化的采购，这些采购都是专注而专业的。他的利基策略创造了一个非常强大的、特殊的市场，这是对我们市场的补充。在这个时候，他的艺术家几乎是经典的。

克罗夫特说：“佩尔喜欢他的空间里的历史分层，画廊需要个性。”“这对每个艺术空间都很重要，因为这些作品在空白的白色房间里看起来很奇怪。”克罗夫特补充说，这位说话温和的瑞典人性格一致，“他也喜欢与人长期合作”。

他的忠诚得到了回报。正如乔恩所说：“佩尔完全知道自己想做什么，他挑选了合适的艺术家来做。”

如2016年11月“壁纸”*(W*212)中所述

The exterior of Skarstedt gallery in St James's

Croft’s plan of the three interconnected rooms that make up the 5,000 sq ft new gallery

The gallery's inaugural show is 'Cindy Sherman and David Salle: History Portraits and Tapestry Paintings', comprising six paintings by Salle and eight photographs by Sherman, all created between 1988 and 1991. Licensed by VAGA, New York, NY. Courtesy of Skarstedt

Untitled #206, by Cindy Sherman, 1989. Courtesy of the artist and Skarstedt

Nadar's Grey, by David Salle, 1990. Courtesy of the artist and Skarstedt

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