Luminogram II, 1952, by Otto Steinert. Jack Kirkland Collection Notthingham. © Estate Otto Steinert, Museum Folkwang, Essen

泰特现代在伦敦举办了一个大型展览，庆祝摄影和抽象艺术的平行发展。这个展览由100多名艺术家创作的350多个雕塑、绘画、装置和照片发出声音。“光的形状：一百年的摄影与抽象艺术”(Shape of Light：100年的摄影与抽象艺术)对1910年至今的作品作了详细的评论，突出了这两个领域最初是如何形成和演变的，在这个过程中是如何相互激励的。

由泰特现代博物馆高级策展人西蒙·贝克(Simon Baker)、巴黎艺术博物馆摄影馆长埃曼纽尔·德埃科塔伊斯(Emmanuelle d‘Ecotais)监督，展览涉及一系列主题，从文化和政治转向宗教、性和战争。人们探索了各种各样的运动，包括1960年代的OP和动感艺术运动，直到70年代和80年代的极简主义，以及在两个馅饼中都有手指的当代艺术家，比如玛雅·罗切特(MayaRochat)。

第23，1948年，杰克逊·波洛克著。泰特.C.ARS，NY和DACS，伦敦2018年

“光的形状”(Shape Of Light)也向1960年的里程碑式现代艺术博物馆(MoMA)展示了75位国际艺术家的300幅照片表示敬意，这些作品的唯一作用是“取悦或侮辱眼睛”。泰特现代的几件作品出现在“抽象感”中，特别是1959年超现实主义偶像曼·雷(ManRay)在伦敦展出的1959年不关心的系列作品，这是他们在纽约郊游后的第一次。

这场现代艺术展览是在抽象表现主义的主人公们开始对美国文化的技术色彩唯物主义反应热烈的时候举行的。充满表现主义活力的动作绘画之王杰克逊·波洛克创作了一部充满肉体色彩的巨著：有环、有溅、有节奏，由线条、色彩和权威组成的网。但即便是波洛克也明显受到早期摄影师的影响，内森·勒纳(Nathan Lerner)的单色光带和奥托·斯泰惰性(Otto Ste惰性)在第二次世界大战严峻背景下创作的引人注目的发光图中，都暴露出一些相似之处。

在展览的其他地方，摄影的发展是通过阿尔文·兰登·科伯恩(Alvin Langdon Coburn)等实验摄影师以及路易莎·兰布里(Luisa Lambri)的临床金属结构以及安东尼·凯恩斯(Antony Keyns)模棱两可的“大都市”来追踪的。凯恩斯在谈到他的新系列时说，站在一堵35毫米底片的墙上，这些底片是通过“黑掉”一代Kindle电子阅读器的屏幕显示出来的。他说，使用一种完全没有意义的材料是有意义的，在使用人们不想要的东西时也是如此。

由BarbaraKasten出版的题为“1974年的74/13号”的光生绘画。
来自纽约的艺术家托马斯丹麦画廊和博尔托米画廊。
©BarbaraKasten

捕捉与建构现实之间的冲突；字面与抽象之间的对话，最重要的是，这些冲突如何被模糊，都是被探索的。这次展览的重点不在于个人作品中的内容，而在于它们之间的对话，比如安德烈·克雷斯(AndréKertész)扭曲的解剖结构，以及伊莫根·坎宁安(Imogen Cunningham)的三角形与琼·米罗(Joan Miró)1927年的主要绘画作品共存的三角形。

“光的形状”强调了对立艺术形式的二重奏之间的关系和张力。这是一个试图约束和定义这两个学科的展览，但最关键的是，它提供了他们的耐力的证明。

Painting, 1927, by Joan Miró. Tate © Succession Miro/ADAGP, Paris and DACS, London 2018

Untitled, 2014, by Daisuke Yokota. Courtesy of the artist and Jean-Kenta Gauthier Gallery. © Daisuke Yokota

Untitled, 1986, by James Welling. Jack Kirkland Collection, Nottingham. © James Welling. Courtesy of the artist and David Zwirner, New York/London/Hong Kong and Maureen Paley, London

Gilmore Drive-In Theater – 6201 W Third Street, 1967, by Ed Ruscha. Courtesy of the artist and Gagosian Gallery. © Ed Ruscha

LDN5_051, 2017, by Antony Cairns. © Antony Cairns

Vortograph, 1917, by Alvin Langdon Coburn. George Eastman House, Rochester, NY. © The Universal Order

Homage to Kandinsky, 1937, by Marta Hoepffner. Stadtmuseum Hofheim am Taunus. © Estate Marta Hoepffner

Swinging, 1925, by Wassily Kandinsky. Courtesy of Tate

keywords:Sculpture, British art, Photography, Tate Modern, American art, Painting, London exhibitions

关键词:雕塑、英国艺术、摄影、泰特现代、美国艺术、绘画、伦敦展览